有点小小的不高兴，不过他清楚这两人不可能会有其他交际，而CP炒作是再正常不过的宣传手段，他还是可以接受的，否则他也不会坐在这里看这部电影了。
望着大屏幕里容貌出众的白衣人，他心生出几分微妙的感觉，仿佛自己正透过某种方法认识另一个世界的爱人，杨导说的没错，撇去容尘是叶长时扮演的这一因素，这两人还真有少许灵魂上的相似之处。
其实倘若忽略感情不谈，即陵是很佩服叶长时的，一个人的戏域非常容易被他的外貌所限制，让一位冷酷型气质大帅哥去演一个邋遢宅男，那或多或少必然会有点违和，反之更不用说了，例如他自己，他便从来没有勇气去接纯搞笑或是傻白甜的角色，当然也不会有人找他去演就是了。
总之，演员被外貌影响戏路是常有的事，但有些人却能打破这个常规，他所了解的，这些人无一例外最后都成为了真正的艺术家。
叶长时的戏域非常广，对方出道以来的每一部戏即陵都仔细看过，没有一个角色是和他本身性格相近的，可即使相差着十万八千里，他也能轻松追上其至超越，给人一种没有什么是他塑造不了的感觉。
人都说能入戏、体味、捕捉并恰到好处将人物情感表现出来的已是不错的好演员，不过在他看来，要随心所欲从戏中出来才是常人难以企及的境界。所谓“人生如戏，戏如人生”，能从那么多复杂的人生中毫不拖泥带水地穿身而过，不被戏中的叙事逻辑所牵引，那么叶长时到底走到了哪一个境界呢？
大屏幕上，镜头的一幕幕转换，不论是完美贴合画面的背景乐与色调取景，还是广阔大气的色彩构图与看似不经意的巧妙细节的融合，都会给人一种心灵的震撼。剧情进行到了尹月已拆穿了暗夜王身份并骑马绝尘而去的时候，她鲜丽的衣裙与红色飘带在扬起的黄沙之中飞舞，落日将整片沙漠染得绯红，场景壮美绝妙无以占语，风声和沙粒摩擦的声音穿插在萧瑟乐曲中，白衣人孤独的身影落在那广袤的天地间，出尘绝世。
画面移转到他的脸庞，此时那双淡然如水的眼睛就好似他的心。完全疏离于万丈红尘之外——在帝国最高位子上活过极长年月的人该是怎样的心态无人知晓，但那幽眸之中的沧桑与淡漠却足以说透一切。
当他直视镜头，极具穿透力的视线仿佛刹那间越过时间、空间、自然、世界……所有一切的限制，落到了在场的每一个人身上，穿进他们的心里，寸寸深入……只需一个瞬间便将他的故事全数告知！
作为他们之中的一人，即陵倏地心跳猛然加快，心中涌现无限感慨，就像是接收到了无尽属于暗夜王的情绪，不明不白又道不清楚，难受得鼻子发酸，眼眶发红，直至心绪慢慢平缓下来，随着音乐的平静与镜头的远去，最后只剩下淡淡哀愁，莫名想要哭泣……
他的脑海中忽然浮现出多年之前在拍摄时，张岩安导演说的一句话：一个好的演员，他的一个眼神，就能让人泪流不止。
第135章
俗话说最了解你的人永远是你的敌人，这点放在工作上也一样有用。
人总免不了有意无意地与同行业竞争者在专业上进行比较，即陵本身是个演员，在看一些电影电视剧的时候也会不经意地去观察那些角色细微的表情，大家在演戏的时候都会或多或少产生相似的心理历程，因此若是那些角色在某个地方的演技不过关是很容易被！同行看出来的，这时候身为看戏的人就会产生一种莫名尴尬的感觉，警惕反思自己不要出现类似的错误。
也正是这种心理作祟，即陵如果要看电影通常会去找经过专业认可的或者主角演技比自己好的影片，通过学习那些前辈的优点来填充完善自己的演绎系统。
表演既然称之为“演”，说明演戏本生就是一个模仿的过程，会有参照物，一只猫，一棵树，书中的一个人物都能成为演员的参照物，从一定程度上来说，即陵就是把演得好的角色作为了他的参照物去模仿学习，其他演员按照剧本演戏也是同样的形式，但这个说法在叶长时身上似乎并不成立。
事实上，模仿得再像也会有瑕疵，或许不亲近的人发现不了，但熟悉了解的人总能找出不尽人意的地方。举个例子，中的容尘，他本质是个不存在的书中人物，每个读者眼中的“他”都一定有相同的地方，也一定有不同的地方，演员不可能把所有人心中的容尘都模仿出来，就是说不论谁来演这个角色，都应该会有人觉得哪里不够像，这是显而易见的模仿书中人物的弊端。
即陵自己便是原著的读者，对里的容尘有着自己的理解和大致的印象，他不知別人的看法是怎样的，总之他挑不出现在电影里容尘的任何违和之处，这个人是活鲜鲜的，他想，叶长时的“演”已不是单纯的模仿，而是真正成为了那个人。
不知不觉的，影片已经播映过半，进入了后半段的揭秘剧情，普通人看电影不会像即陵这样思考这么多，比如坐在后排的粉丝，一开始还会窃窃私语讨论一下现场的艺人，如今业已彻底沉迷其中无法自拔了，虽然是中看过的桥段，